2012圖博文化節 Trailers: Free Tibet Festival 2012

過年剪的兩支預告片，音樂來自圖博藝術學院的傳統歌舞，以及《夢回拉薩》的片尾曲/插曲。
"you don't know what lies ahead/ you don't know what's in the past."

廣告配樂作品: 2012年台北國際書展 電視廣告

廣告配樂作品. 2012年台北國際書展.

直到今日的日記

記2009年秋。說好，
要在一首情歌裡跳舞踏。
亭瑋的詞，瑋廉的舞，我的歌。
在《沉默的左手》兩年之後。

直到今日的日記 by snow huang

夜涼如水
弦月的盡頭
往事稀薄如今日
來往還得仔細辨識 標誌

於是
勇敢不勇敢
懦弱不懦弱
表現不表現
在意不在意

如一瞬之間
如一線之隔

所以，愛從一個眼神一個吻開始
手指放到嘴唇上表示靜默
一個微笑表示結束

台北詩歌節開幕演出《未來的未來》

攝影/何采柔

2011 流浪之歌音樂節Migration Music Festival

upcoming show of mine...
暫時不用再和演員舞者錄像舞踏家或操偶師工作, 只有音樂. 10/2日的流浪之歌, 杰廷、早川徹、大竹研和我, 一個有趣的組合, 我們也都很期待那會是什麼樣的聲音. 歡迎大家來捧場.

謝杰廷 Hsieh Chieh-ting（台灣 Taiwan）featuring 大竹研、早川徹、黃思農
10/02 (Sun) 14:00 @ 中山堂光復廳 Taipei Zhongshan Hall Guangfu Auditorium

謝杰廷，手風琴、鋼琴手，一位全才的音樂創作者，從小學習音樂與繪畫，高中時開始對建築產生興趣，能自在悠游於音樂、美術、建築、舞蹈等藝術領域。他的存在，證明了藝術跨界的可能，甚或以他的觀點來說，這些選項應當是彼此互通的。

2003年「對角線」樂團成立，他負責其中的手風琴演奏。2008 年創作演出「顧爾德計畫」；2009 年的「凝視不在」，則試圖結合劇場、聲音、 影像與音樂，對德國畫家李希特的作品進行再詮釋。2010年，他除了擔任台原偶劇團《朝聖之行》的音樂設計，也與青年編舞家周書毅合作了《詩剝裂》計畫。此外，他也曾與日本吉他手大竹研合作「聽見銀幕時代」，為小津安二郎的默片現場即興演奏配樂。

不管鋼琴或手風琴，他總是將所閱讀的、嫻熟的、感受的抽象思考，幻化為複雜多變的音樂線條，處處流露其專注、細膩與敏銳特質，形成一種難以界定卻充滿高度張力的實驗風格。現居柏林的他最近開始經營起Intervoice網站，繼續為其未定調的音樂進行更多嘗試、交流與延伸，本屆的流浪之歌，謝杰廷與朋友們又將引領聽眾前往何種音樂境地？值得期待。

Hsieh Chieh-ting is a composer, accordionist and pianist who has performed at a number of major Taiwanese festivals, including the Taipei Poetry Festival and Taipei Film Festival. Hsieh's past endeavors include a performance of the music of Glenn Gould, a project combining music and multimedia, and he has collaborated with Japanese guitarist Ken Ohtake, pipa player Chung Yufeng and pop singer-songwriter Wanfang.

合作音樂人介紹

1、大竹研 Ken Ohtake｜空心吉他｜日本

1974年生於日本。高中時代接觸電吉他和熱門音樂，大學時代開始觸類旁通搖滾、爵士、民謠等各式樂種，近幾年潛心鑽研木吉他演奏技巧，並曾與沖繩民謠大師平安隆(Takashi Hirayasu)搭檔多年，重新編演沖繩民謠，平安隆譽之為「最沉穩內斂的搭檔夥伴」。

大竹研透過對音樂理性的拆解與分析，佐以原音彈撥，卻發揮較插電效果器更富想像力的音響效果，提煉出創新的音樂能量。與客家新民謠創作人林生祥初識於2003年流浪之歌音樂節，此後密切合作演出及創作，受到高度矚目。

2、早川徹 Toru Hayakawa｜貝斯｜日本

早川徹是出身於日本爵士樂界、極受重視的新生代電貝斯手，他的演奏風格獨具一格，靈動的節奏，是許多亞洲樂人欠缺的。同時，他擅長多樣旋律樂器，也使得他在扮演貝斯手的角色時，不侷限於低音節奏的線條，而能超越樂器的特色，與合作樂人以共同悠游的姿態，貫穿樂曲。主要參與林生祥《大地書房》、大竹研與朋友們《I Must Have Been There》等專輯錄製。

3、黃思農｜二胡｜台灣


黃思農是劇場與音樂雙棲的創作者，歷年在各大小劇團、藝術節擔任過劇場編導、策展人、作曲、錄像、現場樂手和音效設計，亦曾任台北與澳門藝穗節的駐節藝評人，台灣非主流藝文刊物的特約撰稿。20歲時他與友人共同創立再拒劇團，透過劇場創作探索這一代青年，在台灣社會中性別、身分認同與階級處境，現為再拒劇團團長，執導的作品有《美國夢工廠》、《沉默的左手》、《漢字寓言─忘》...等。

黃思農的音樂創作的類型較難歸類，合作過的樂人與劇團亦相當廣泛，從環境音樂、後搖、世界音樂到聲音藝術的實驗與融合，從舞踏、帳篷劇、前衛小劇場、偶劇到詩歌節，皆可看見他現場音樂演出的身影。近年合作的創作者有香港地下搖滾的前輩郭達年，詩人鴻鴻、陳克華、Madeleine Slavick，聲音藝術家蔡安智與Shuichi Chino，音樂人蔣韜、謝杰廷、鄭捷任、王榆鈞、方宜正、羅思容等，並間或進行個人音樂、樂團創作的發表。

the third dream

過去的音樂將會陸續移至這裡http://soundcloud.com/snow-huang

附上今年5月和澳門足跡合作的一段音樂, 和阿忠動人的台詞.

the third dream by snow huang

(只有女孩一人在發白日夢。音樂變化，人肉列車慢慢變回開場時人們帶皮箱慢行的動作。)

孩子：我造了一個夢，夢裡面有一個巨人從海上漂流過來，他躺在個井旁邊不省人事，他身上有個鉈錶，但夢入面我是不知道什麼叫錶，也不知道什麼是「時間」，於是我叫醒巨人，問他這是什麼？他說是用來看時間的錶。「時間」？一個有數字、圓形、會滴答滴答響的東西？巨人說時間是十三世紀的發明，它本身是看不見的，它好像一把無形的尺，量度出每一個動作開始和結束的距離，每個人旅行、記憶、生命的長短，用數字去將人類的生活分成為過去、現在和未來。不過大部份的時間，都是用來衡量你的工作能力和勞動價值，所以它同時代表著進步和財富，消失和貧窮。

(眾人變回觀光列車，並途經不同的展館。眾人像個興奮的觀光客，呼叫自己看見的地方。)

塞納河！
巴黎鐵塔！
戰神廣場！
比利時
西班牙
葡萄牙
瑞典
挪威
芬蘭
墨西哥
巴西
阿根庭
(眾人腳步慢下，變沉重。)
亞洲……
英屬印度
緬甸
泰國
(二樓，一個穿男西裝的女人打開窗，在唱粵曲：南唐殘夢)

中國……

-《漂流者之屋》,莫兆忠

八月中無獨有偶新製作,
為此我們拜訪洪通故鄉南鯤鯓兩次, 導演編劇演員群現正如火如荼工作中.
關於洪通, 如果你對漢寶德和蔣勳的評論不滿足, 可親身來劇場看我們有偶有肉的轉化與詮釋.



將夢拓印成畫 畫中藏著前進洪通世界的密碼
燈泡下細細描繪 他是造夢的巨人
跳舞小人寫吟唱的詩歌 起飛的廟宇帶我們去到新的部落
在白紙上煮出彩色的翅膀 鳥人網住時光的記憶
行向微光 樂園抵達 體會真純的宇宙秩序

演出日期

2011/08/16 (二) 19:30

2011/08/17 (三) 19:30

2011/08/18 (四) 19:30

2011/08/19 (五) 19:30

2011/08/20 (六) 19:30

2011/08/21 (日) 19:30

演出場地:松山文創園區1號倉庫

演出長度:80分鐘（無中場休息）

票價$660

製作│無獨有偶工作室劇團

藝術總監/導演│鄭嘉音

空間設計/美術導演│曾文通

服裝設計│林璟如

燈光設計│王天宏

音樂設計│黃思農

戲偶設計│梁夢涵、洪瑞霞

創作構想│曾彥婷、劉毓真、周伶芝、郭亮廷